O SOLE MIO. David Ancelin & Les Editions Macumba Night club. 2014年4月1日至5月3日展览 David Ancelin，虚构的影像 丝网版画的历史已经很长，David…
O SOLE MIO. David Ancelin & Les Editions Macumba Night club. 2014年4月1日至5月3日展览 David Ancelin，虚构的影像 丝网版画的历史已经很长，David Ancelin精确地继承了这一沃霍尔式遗产，其区别在于他的影像完全不来自印刷媒体或广告。他使用相机获得一个影像，随后将其作为模型进入整个丝网版画的转化过程。与2010年启动的By Night素描系列类似，David Ancelin强调了摄影（其媒介是指示性的）与其通过绘画技术的粗糙呈现之间的差距。摄影记录现实的连续统，而丝网版画则是心理转录过程的结果。虽然他的摄影与素描在形式上有亲缘关系，但可以肯定的是，他构建了一个虚构影像，因为素描从摄影中借取线条、色调和力量，同时放弃了其作为现实引用的维度。荒凉的城市装景显得像忧郁的风景，最坏的情况下在戏剧事件后被遗弃。David Ancelin创造的黑色电影般的氛围源于他的摄影宇宙（陈述观点和现实）与素描（记忆，通过记忆构建虚构现实）之间的转换。David Ancelin的丝网版画还选择了令人惊讶的材质，如镜子或钢铁，以优化摄影与绘画之间已经模糊的边界。这种技术的优点在于强化了Freud早在1919年就理论化的不安的陌生感，它赋予指示性影像对心理的破坏性力量。在Smog系列（2010-2013）中完全缺乏任何背景，影像的孤独性容易引发所有最不可言说的幻想。云天中的飞机、迷失在海洋中的船、被遗弃的小船、凭空出现的浪涛——所有这些都是虚无和似乎已经退隐的世界的缺失的影像。 最近的Short Cuts系列（2013）——漆木上的丝网版画——则呈现为各种各样的氛围和不同的场所。艺术家对初始影像的处理再次为所有可能的诠释留下了空间。雨后的湿润地面或对Monet保存在l'Orangerie的Nymphéas的当代城市重新诠释；暗示着被遗弃的塑料袋或汹涌海洋的蓝白纹理的波动；水中的倒影既呼应了印象主义绘画的历史，也呼应了当代摄影的历史，特别是Thomas Struth的作品。所有可能的虚构都可以被考虑。就像作家用现实元素滋养其叙述一样，David Ancelin用真实的影像创造了潜在的故事。 通过材质的多样性，他也区别于波普画家和更当代的艺术家，如Rebecca Howe Quaytman、Christopher Wool或Wade Guyton——他们最常将影像转印到画布上。因为丝网版画不是被视为背景、材质或艺术家随后用手的自发性、自由和/或精确性介入的机械影像。丝网版画或更常见的说法，印刷对于艺术家来说被视为一种完整的媒介，他探索其可能性和局限性。 Elodie Antoine，2014年 麦库姆巴夜总会 Macumba night club éditions是艺术家David Ancelin对其他艺术家的邀请，以便与每位艺术家合作，制作丝网版画版本。这个项目于2011年6月在Nice的David Ancelin工作室首次展出时诞生。这个地点也被命名为Macumba night club，被改造为一个展览空间，墙壁涂成黑白色。从2010年至2012年，它展出了个人和集体展览。Macumba这个术语既指一种巫毒实践形式（黑魔法和白魔法之间），也指一个同名的夜总会连锁店，该连锁店在法国的20世纪80年代出现。 Alain Declercq, Axel Huber, Cédric Teisseire, David de Tscharner, Davide Bertocchi, Donald Urquhart, Eric Duyckaerts, Gabriel Jones, Gerhard Gutenberger, Hippolyte Hentgen, Ingrid Luche, Inventory, Jacques Julien, Jean-Baptiste Bouvet, Jeanne Susplugas, Julien Bouillon, Kristina Irobalieva, Marine Semeria, Mathieu Mercier, Michel de Broin, Noël Dolla, Olivier Nottellet, Bruno Peinado, Pierre Malphettes, Stéphane Steiner, Stéphane Calais, Stuart Middleton, Tobias Kaspar, Valentina Traïanova, Xavier Theunis, Zora Mann
