Nicolas Daubanes. 我致力于本质问题的思考：生命、死亡、人类的状况和塑造它们的社会形式。在我最近的作品中，速度、脆弱、多孔性、影像和物质的幽灵般外观在即将到来的事物的交汇处传递过去的压力。我的工作贯穿时间，它勾勒出一条路径、一条轨迹，指向对自由、摆脱约束的追求。我尝试体验强度和严谨，我在危险中工作——精神的、视觉的、物理的危险——来强化创意能量并传递其力量。 我由我的历史、我自己的存在问题以及对形式与内容之间永久且微妙的协调的选择所引导。例如：硅酮树脂，通常用于修复历史建筑的那种物质，经过转置，可以创造一个新空间，在视觉上诱导原始墙壁的消失，并暗示可能的逃脱（《膜系列》）。以这种方式，脱皮和皮肤融入我的论述。铁粉被用在图画中，既指监狱的栏杆，也指允许逃脱的锉刀。这种细微且对眼睛有危害的物质通过磁化沉积，而最轻微的呼吸可能会使图画消失。所呈现的都是脆弱的，必须小心照料，并明白一切都是短暂的。糖分混凝土受到二战期间抵抗者的徒劳手势的启发，证实了我作品中生产的物体的逃逸、临时特性。问题在于在坠落之前、在毁灭之前看到生命的活力。 Nicolas Daubanes《Hexagone》展览景观 照片 © François Fernandez. Jeanne Berbinau Aubry. Urgens；现在分词，源自拉丁文« urgeo »：催促、向前推进、使前进、猛烈攻击、执着于、刺激、追求、紧缩、负荷、压倒、折磨、压缩、支撑、坚持。 Jeanne Berbinau Aubry的作品质疑自然和机械现象。在她的雕塑和装置作品中，她通过将物体的初始状态转变为有时悖论性的替代品来改造物体。她作品的虚构化过程是对观念、知识或技术的长时间浸泡阶段，涉及对现实的多维度理解。 Benjamin Laugier，摘录 Jeanne Berbinau Aubry《Urgens》展览景观 照片 © François Fernandez.
