在Eva Vautier画廊，名为《Elémentaire ou la règle du jeu》的展览汇聚了Tom Barbagli、Charlie Chine、Jacqueline Gainon、Agnès Vitani和Anne-Laure Wuillai的作品。…
在Eva Vautier画廊，名为《Elémentaire ou la règle du jeu》的展览汇聚了Tom Barbagli、Charlie Chine、Jacqueline Gainon、Agnès Vitani和Anne-Laure Wuillai的作品。 从沉浸式装置到具象绘画，从表演到观念对象创作的多种实践。格式不同、媒介不同、代际不同、经历不同。 《Elémentaire》是一个挑战… Agnès Vitani Agnès Grange Vitani的"小型企业"通过系统拆解来收集和处理废旧毛笔。 她在Eva Vautier呈现一组来自其"工作室"的作品，并展示了一个唤起风景的装置： -一个由纸张废料组成的寒冷甚至冰冷的部分，试图接近山峰的宏伟， -一个温带区域，一种废地，彩色毛笔在其中以不同的覆盖过程展开， -最后，冷却的岩浆和以竖直方式呈现的其他作品向我们诉说极端温度。 散步者的装备、鞋子和手杖、颜色工具包和庇护所证实了游览的建议，并与风景画家的传统形象相互呼应。 这些作品来自过度生产和回收的时代，保留了工作空间的规模。 http://www.documentsdartistes.org/artistes/vitani/repro.html Charlie Chine 「(…) 一些属于Charlie Chine的文件在一个木制书桌内被发现，该书桌购于2010年5月27日，位于巴黎20区Lassus街、Delouvain街和Villette街之间的跳蚤市场。 这件古老的家具，其清漆在某些地方仍然可见，是为我巴黎办公室准备的，而办公室缺少一个专为书写预留的支架。 这是帝国风格的，其挡板铺有磨损的绿色毛毡，有许多小抽屉，都由精致的褪色青铜锁关闭。通过摆弄至今保留的小钥匙，我设法打开了其中两个。其他的保持关闭，直到我的好奇心比它们卡住的锁更强。 所以直到很久以后，我才发现它们可能包含什么。那么多图表、计划、草图、想法、简化为几张必要纸张的信件，随意地塞在两本黑色皮革笔记本中。在沉思片刻我刚发现的东西之后，我决定继续这位失踪的曾祖母开始的工作，她肯定生于1880年左右，其踪迹我们之前完全丧失了。(…) 」 Charlie Chine是普罗旺斯艾克斯美术学院和Villa Arson的毕业生，对自传体叙述问题和虚构写作的不同模式感兴趣。通过研究、活动、叙述或对象，她解构现代人的生活方式，特别是质疑集体和个人记忆、常见概念或甚至工作或想要创作作品的活动。 http://www.charliechine.com/ Jacqueline Gainon在尼斯生活和工作 1951年出生，1970年在马赛美术学院学习一年，随后停学去旅行，然后在1979年在巴黎美术学院学习一年，获得文凭。她回到尼斯，在Malabar et Cunégonde举办了她的第一次展览Confrontation，时间为1980年，并在那里遇见了自由具象绘画的画家Alberola、Blais、Combas、Di Rosa和Lanneau，与他们建立了联系。 Jacqueline是一位具象画家，我们可以说她具有反传统精神。 在图像统治的世界里，画家不就是在向每天穿过我们的无限总和中添加新的图像吗？ 对于"为什么绘画？"这个问题，Jacqueline回答我们说她不制造图像，已经有足够的图像，她试图制造绘画。 图像、主题只是幌子，无足轻重，关键是绘画本身、它的质疑、它所产生的创作过程。 绘画是用于绘画的时间轨迹，它打开图像并穿透隐藏在其中的不同层次。 这里开始了绘画的创作，在这一厚重的时间中前进，这一时间不断产生更多问题，这些问题一个接一个，一笔接一笔，来沉淀和覆盖图像。绘画就是对世界提出质疑。 绘画是神秘的东西，她似乎像念诵咒语一样重复这句话。绘画是从图像开始但不再属于图像的东西。 呈现在我们眼前的东西似乎同时又在退缩，因为呈现在我们眼前的不是图像，而是一个开口，它提出的问题超越了画框的边界，但确实质疑我们自己和周围的世界。 Jacqueline Gainon Anne-Laure WUILLAI（1987年出生于凡尔赛）教育背景：ENS Cachan。 魁北克大学毕业生。巴黎国立高等美术学院毕业生。 Anne-Laure Wuillai解构了我们生活中的日常结构：日程表、日历、学校笔记本、网格、计划等，以便恢复人类的地位。她安装的平凡物体对我们的身体构成了挑战，即对那些看见但也被看见的东西，对看见但看不见自己的东西（除了在镜子中）的挑战。通过与规范和规范性互动，她追踪了我们在世界中存在的悖论，这种存在在自由和约束、自我和他者之间撕裂。 Michel Rémy撰文 http://annelaure-wuillai.com/ Tom Barbagli于尼斯生活与工作。毕业于Institut Supérieur de Design，他探索设计与艺术领域之间的联系与裂隙，致力于消除其边界与限制。他从事奇异的实验创作，通过实用材料（马达、发光二极管、硬盘驱动器）和天然材料（蜂蜡、实木、矿物）来打破物理法则。机械组装的精妙性创造出梦幻般的物体或沉浸式装置，类似于微现象。因此，他创作的作品传达了关于意识和周围世界运作的难以言喻的认知数据。远超视觉感知，它们导向觉醒……感官的觉醒、意识的觉醒。
