在去年年末展览中汇聚了30位艺术家后,Eva Vautier画廊决定在2026年的首场展览中呈现一场亲密的对话。两种视角,两个世代。一方是Gérald Panighi,另一方是Clémentine Taupin。 Gérald Panighi于2001年毕业于Villa Arson。在Gérald…
在去年年末展览中汇聚了30位艺术家后,Eva Vautier画廊决定在2026年的首场展览中呈现一场亲密的对话。两种视角,两个世代。一方是Gérald Panighi,另一方是Clémentine Taupin。 Gérald Panighi于2001年毕业于Villa Arson。在Gérald Panighi的艺术创作实践中,我们记得这些raisin纸幅面的素描,艺术家通过描图纸将来自流行文化和大众媒体的插图碎片转移至纸张中央。面对这些部分可识别的视觉语言,艺术家拒绝留下自己的笔触,有意地将其干预限制在风格效果上:重复、反转、重新框架、对比、叠加。素描在寂静中悬浮,局限于空白空间,被亲密性所浸润,艺术家的存在通过有意或无意的污迹而渗透其中。这些污迹源自所用的媒介——仍然新鲜的油漆残留,以及在转移操作中积累在手指边缘的铅笔粉油脂,它们重新出现在纸张上。 Clémentine Taupin生于2001年,正好是Gérald Panighi从Villa Arson毕业的那一年,她也曾就读于这所学校。她在2024年毕业。作为农民的女儿和孙女,她身上承载着一个家庭农场寻求继承人的紧迫需求。虽然她最终没有接手农业工作,但绘画成为了她的事业追求。她的作品见证了祖传手工艺与当代农业相遇中的代际传递。她独特的调色板——酸性绿色、柔和肤色、荧光斑点——将农村性视为对陈词滥调的背离。紫色调被屏幕光线所浸透,反映了数字视角对农村记忆的侵蚀。她使用的创作基质源自农民的另一代。她修复、补缀、重新利用来自母性遗产的纺织品。经由她们和她的手修补过的这些纺织品成为了满载内涵的表面。艺术家目前驻地于La Station。 © Clémentine Taupin, Percheron, 2025 © Gérald Panighi, 2025 查看视频
