自1989年以来，Jacqueline Gainon在法国和国际范围内定期展出其绘画作品。其作品被收录在许多私人和公共收藏中，特别是Musée Picasso d'Antibes、MAMAC (Nice)以及Cannes、Dunkerque、Toulon和Nantes的美术馆。 Jacqueline…
自1989年以来，Jacqueline Gainon在法国和国际范围内定期展出其绘画作品。其作品被收录在许多私人和公共收藏中，特别是Musée Picasso d'Antibes、MAMAC (Nice)以及Cannes、Dunkerque、Toulon和Nantes的美术馆。 Jacqueline Gainon的作品邀请观众进入一种亲密的体验，个人记忆与集体神话在此相交，唤起我们失落的天堂和地狱的回声。艺术家绘画中缺乏明确叙事，为超越形式主义的情感共鸣开辟了道路。其艺术坚定内省，在过去与现在、宁静与坠落、光明与黑暗之间编织联系。 1987年，在Joachim Becker的一次展览期间，评论家Jacques Lepage指出：« Jacqueline Gainon接受了作为画家的身份，显得传统，她不进行理论分析，她绘画，她绘制的东西成为了绘画。一个被狂怒折磨的世界的暴力，人类在发现自身本质上易毁灭的那一刻的焦虑…… » 在这次新展览中，Jacqueline Gainon探索形式和图案的重复如何影响审美感知。在这里，作品的意义让位给纯粹的美学，后者成为真正的探索主题。重复，绝不仅是简单的冗余练习，而是一种视觉力量。图案变化无穷，每一个变体都揭示了一个新的细节、一束光彩或一种微妙之处，使每幅画布都独一无二。对艺术家而言，对美的追求优先于意义，从而为观众提供了一种纯粹的感官体验。 通过这次展览，Jacqueline Gainon希望邀请公众重新思考他们与艺术的关系，提出一个根本问题：在一个人们不断寻求赋予意义的世界中，美能否自足？还是说，正是在对美的冥想中，我们发现了一个新的思考空间？ 在2024年OVNi（Objectif Vidéo Nice）艺术节之际，我们将在美术馆的楼层展示Natacha Lesueur的电影Sans titre（2011），取自其Carmen Miranda系列。 Natacha Lesueur创造前所未有的图像。它们的独特性源于内在的陌异感。她所描绘的面孔和身体几乎总是女性模特的。通过各种手段，她颠覆她的人物和肖像，在其中引入奇幻形象。它们的造型力量使其处于绘画、雕塑和表演的交汇点。 自2009年以来，Natacha Lesueur创作摄影作品，邀请模特扮演Carmen Miranda这一角色。这位葡萄牙-巴西女演员和舞者在1940年代在美国特别著名，期间她出演了大约十五部成功电影。Carmen Miranda体现了某种异域风情，头戴装饰着水果的帽子，穿着奢华的桑巴服装，展现出热情洋溢的感官性。她的角色无区别地融合南美文化，是好莱坞作为首个推动者量身定做的媒体形象。Natacha Lesueur通过对服装、配饰、姿态、构图和光线的精致处理来把握这一图标。因此这是重建和化身。 Beauté convulsive展览景致，Jacqueline Gainon作品，Galerie Eva Vautier，2024年 © 摄影François Fernandez 观看视频
