De la tensión mecánica a la narratividad del gesto Utilizando materiales empleados tradicionalmente en la construcción (placas de yeso, chapa metálica,…
De la tensión mecánica a la narratividad del gesto Utilizando materiales empleados tradicionalmente en la construcción (placas de yeso, chapa metálica, plomo), se interesa por sus propiedades físicas, su resiliencia, su remanencia… que se miden gracias a la tensión mecánica, o mechanical stress. Esta noción, utilizada en ciencias de los materiales, evalúa la capacidad elástica y plástica de un elemento para absorber efectos de torsión, tensión o presión. Florian Pugnaire se basa en ciertas especificidades – la flexibilidad del plomo, la resistencia del metal, la fragilidad de las placas de yeso – a las cuales impone una fuerza de trabajo que puede a veces llevar los materiales hasta su punto de ruptura. Para ello, el artista recurre a herramientas mecánicas como correas, cabrestantes, aparejos y cilindros hidráulicos que a veces forman parte integral de la obra. Este equipo es desviado de su aplicación ordinaria para operar tensiones y deformaciones, creando un vocabulario plástico cuya estética industrial, aquí atormentada, tiende hacia el colapso, la ruina, la degradación… Las obras de Florian Pugnaire serían vestigios del combate que mantiene con la materia, pues considera el taller como el lugar donde se ejercita en la batalla del arte: se enfrenta a los elementos en una lucha donde cada round prueba sus capacidades físicas respectivas. Su enfoque de la escultura está pues fundamentalmente definido por una dimensión performativa, caracterizada por la acción e implicación del cuerpo. En esto sus esculturas son obras hápticas: el tacto y la percepción de sí en el entorno están en el centro de su proceso. Si en su práctica en dúo con David Raffini, explora el campo escultórico mediante instalaciones monumentales u « obras-eventos », produce individualmente obras a escala más humana. La cuestión del proceso está sin embargo en el centro de estas dos prácticas, que podríamos nombrar acción-escultura ¹: como en la acción-pintura, el gesto es aquí más importante que el resultado. Vista de la exposición Mechanical Stress, Florian Pugnaire, sep 2016 Foto © François Fernandez Hay en su práctica una forma de indeterminación puesto que la experiencia dirige el proceso: sus esculturas son a la vez reproducibles (una vez su procedimiento de fabricación está establecido) y singulares, pues son cada vez el resultado de una acción única. En esta perspectiva, la práctica de Florian Pugnaire se inscribe en la teoría de Anti-form ² defendida por Robert Morris y que agrupa artistas como Eva Hesse, Bruce Nauman o Barry Flanagan: para producir sus obras, no busca una figura precisa sino encuentra su forma manipulando la materia. Las afinidades formales con la obra de Eva Hesse son por lo demás a veces flagrantes: sus chapas tensionadas por un marco metálico (Sans titre, 2016) hacen eco a Aught (1968), pieza compuesta de lona plástica mantenida en la pared por un marco de cinta adhesiva. Pero su enfoque combativo del proceso lo aleja de las obras suaves de…
