Anna Byskov. De dos, je regarde ma bibliothèque . 16.07 | 18:00 . Gracias a Anna Byskov por la performance-lectura en la galería, con la colaboración de las…
Anna Byskov. De dos, je regarde ma bibliothèque . 16.07 | 18:00 . Gracias a Anna Byskov por la performance-lectura en la galería, con la colaboración de las esculturas Hygie y Panacée de Frédérique Nalbandian. Y gracias a todos por su presencia y su apoyo. © Performance-lectura, Anna Byskov, De dos, je regarde ma bibliothèque © Galerie Eva Vautier De dos, je regarde ma bibliothèque es un libro performativo realizado a partir de textos de Anna Byskov escritos entre 1994 y hoy. Juntos forman un monólogo habitado por varias voces, fragmentado y lagunar, en el que chocan las performances de Anna Byskov. A ello se suman un índice y unas láminas compuestas de forma colectiva y subjetiva. Trazando las acciones de Anna Byskov a través de los textos que las originan, esta obra no se concibe tanto como una mirada retrospectiva sobre la práctica performativa de la artista, sino como un soporte que permite impulsarlas hacia una nueva dinámica, una nueva interpretación, y así renovar este repertorio de gestos y formas. ‘De dos, je regarde ma bibliothèque Tengo una bonita taza de té sobre un platillo y mi mano empieza a temblar. Tiro de un cordel y me como un diamante bañado en chocolate. Empiezo a contar una historia.’ – Anna Byskov Nacida en 1984, vive y trabaja en Niza. Poniendo su cuerpo (y a veces su espíritu) en juego en acciones desplazadas en las que el sinsentido se impone a la razón (como sumergirse hasta no poder más en una piscina tras ponerse un bañador demasiado grande, o como golpearse la cabeza contra los árboles hasta perder el norte…), Anna Byskov no rehúye la tarea. Comprometida físicamente con su obra, en favor de la autoironía, de lo burlesco y del deseo de intentar lo imposible, sus vídeos como sus acciones muestran a una artista decidida en su proyecto. Anna Byskov también se pone en escena encarnando personajes extravagantes y estereotipados. Estos, enredados en conversaciones disparatadas, despliegan diálogos paradójicamente absurdos y verosímiles que tienden a menudo a relativizar la noción de locura o de idiotez. Su trabajo escultórico se apoya también en esta necesidad de contrarrestar el valor y la perdurabilidad de las cosas, y por eso construye con el desequilibrio y el cartón. Como para asegurarse de que nada resistirá al tiempo. Que una vez mostradas, sus formas frágiles caerán como ella misma cae cuando intenta subir sus escaleras de papel (La escalera).
