Mille litres, Frédérique Nalbandian ,Variations ,Charlotte Pringuey-Cessac Ausstellung vom 17. Oktober bis 5.
Mille litres, Frédérique Nalbandian ,Variations ,Charlotte Pringuey-Cessac Ausstellung vom 17. Oktober bis 5. Dezember 2015 Pressemappe herunterladen Mille litres, Frédérique Nalbandian. Frédérique Nalbandian arbeitet im kleinen und großen Maßstab mit Skulptur, evolutionärer Installation, ortsspezifischen Arbeiten und Zeichnung. Sie manipuliert zwei Substanzen: Seife und Gips, in Szene gesetzt durch direkte und experimentelle Verfahren, nahe der Improvisation. Sie bilden mit Wasser die Grundlagen ihrer Praxis. « Mille litres » ist eine evolutionäre Skulptur, die sich über mehrere Jahre hinweg bei verschiedenen Ausstellungen verändern soll. Sie besteht aus einem Seifenguss, einer Wasserzisterne von 1000 Litern und einer metallischen Auffangwanne. Das Volumen wird durch die freie und natürliche Erosion von Wasser bearbeitet/geformt, insbesondere in seinem unteren Teil durch zu diesem Zweck ausgehöhlte Öffnungen. Während der Ausstellung werden sich immer tiefere Furchen und weitere Transformationen bilden und einen neuen Körper schaffen. Dieses Werk in Arbeit wird zu einem experimentellen Raum, in dem die Materie aktiv ist. Nach einer ersten Präsentation 2013 auf der Foire de Paris und anschließend im Juni im Parc de la Maison Blanche in Marseille setzt « Mille litres » heute seinen spatio-temporalen Weg und seine Metamorphose in der Galerie Eva Vautier fort. Variations, Charlotte Pringuey-Cessac. Ich reibe, ich flache ab, ich explodiere, ich zerstoße, ich treibe ein… Rauschen primärer plastischer Handlungen, aus denen sich ausgefeilte, fesselnde Visionen ergeben, die formale Prinzipien gegenüberstellen, die lange Zeit zur Unterscheidung von Abstraktionen untereinander dienten, und deren primitive Natur der Künstler uns beweist: das Lyrische und das Geometrische, der Ausdruck und das Konzept – sind sie etwas anderes als die Widerspiegelung der Art einer Welt, in der sich das Organische und das Kristalline immer gegenüberstehen, die Meeresfauna und aufrechter Bambus? Durch die Wiedereinführung natürlicher Motive und die Verwendung armer Materialien erinnert uns der Künstler daran, dass im Herzen der Abstraktionen das Herz der Welt erklingt. Klaus Speidel Chuchotement et contrepoint, 2015.
