Stand B10 Gérald Panighi - focusNatacha LesueurJoseph Yosef Dadoune Jeanne Susplugas Eine kuratorische Auswahl, die Künstler derselben Generation, denen die…
Stand B10 Gérald Panighi - focusNatacha LesueurJoseph Yosef Dadoune Jeanne Susplugas Eine kuratorische Auswahl, die Künstler derselben Generation, denen die Galerie seit vielen Jahren folgt, besonders hervorbringt: Gérald Panighi, Meister der merkwürdigen Geschichten, erfreut das Auge mit seinen zynischen Aphorismen, Nebel gequälter Gedanken. Von lodernden Musen inspiriert, melancholische und rebellische Ikonen, präsentiert Natacha Lesueur seit mehr als zwanzig Jahren unverzichtbare Arbeiten für die zeitgenössische Fotografie, die sie mit der Zeichnungspraxis verbindet und dabei mit der Vermischung von Genres und Techniken spielt. Joseph Dadoune, der soeben eine Monografie veröffentlicht hat, zeigt sein labyrinthisches Universum aus visueller Poesie und Verweisen auf die Kunstgeschichte. Jeanne Susplugas schließlich präsentiert ein Skizzenbuch, eine Evokation ihres Universums, das zugleich verspielt und gequält ist. Camille Frasca, Kunsthistorikerin Gérald Panighi - focus Von der Praxis Gérald Panighis behalten wir diese Zeichnungen im Format Raisin im Kopf, bei denen der Künstler durch das Pauspapier Fragmente von Illustrationen aus der Populärkultur, aus den Massenmedien in deren Mitte überträgt. Der Künstler, angesichts dieses teilweise erkennbaren Vokabulars, wehrt sich dagegen, seine Spur zu setzen, und begrenzt seine Einmischung bewusst auf Stileffekte: Redundanz, Umkehrung, Umrahmung, Kontrast, Überlagerung. Die Zeichnung schwebt lautlos, im leeren Raum umgrenzt, befleckt durch das Intime, die Gegenwart des Künstlers dringt durch Flecken und Verschmutzungen ein, gewollte oder nicht. Sie stammen von den verwendeten Medien, Resten noch frischer Farbe, das Fett der Graphitminen, die sich während der Übertragungsoperation auf der Handkante ansammeln und später das Papier heimsuchen. Foto: Gérald Panighi, Toute ma vie je traverse une periode assez bizarre, 2000, 100 x 100 cm, Privatsammlung Mehr erfahren Natacha Lesueur Die gesamte Arbeit von Natacha Lesueur ist seit 1993 im Wesentlichen fotografisch. Wenn Fotografie ihr Verhältnis zum Bild letztendlich bestimmt, konstruiert sie ihre Bilder wie Gemälde. Das fotografische Bild wird wie ein Firniss auf die Kompositionen aufgelegt. Ihre künstlerischen Anliegen drehen sich um den Körper, das Aussehen, die Aufmachung und die intime Beziehung zwischen Fleisch und Speisen. Foto: Natacha Lesueur, Fee qui fume, 2020, Monotypie mit Bleistiftmine auf feiner Kunstfotografie-Pigmentabdruck, 75 x 50 cm © Natacha Lesueur Mehr erfahren Yosef Joseph Dadoune Das Werk von Joseph Dadoune befindet sich an der Schnittstelle von Video, Fotografie, Performance, Zeichnung, Architektur und sozialem Handeln. Seine Arbeit drückt sein Interesse für die Spannungen zwischen Osten und Westen, religiösem und säkularem Leben, Zentralmacht und Peripherie oder auch Realität und Imagination aus. Seine Werke resonieren auch mit kolonialen Fragen und Fragen von Geschlecht und Identität. 2023 wird seine erste Monografie von Arnaud…
