Mit Unterstützung der Galerie Eva Vautier präsentiert das MUAC (Museo Universitario Arte Contemporàneo) La muerte no existe, eine retrospektive Ausstellung…
Mit Unterstützung der Galerie Eva Vautier präsentiert das MUAC (Museo Universitario Arte Contemporàneo) La muerte no existe, eine retrospektive Ausstellung von Ben unter der Kuratierung von Ferran Barenblit (ehemaliger Direktor des MACBA, Barcelone). Mit einer Fläche von etwa 1500 m2 zeigt diese Retrospektive Werke des Künstlers in drei Räumen: historisch, zeitgenössisch und ethnisch. Diese Ausstellung zeichnet den Weg und die künstlerische Reflexion von Ben nach. « In seiner umfangreichen Produktion schafft Ben Vautier ein Werk, das enthemmt, kraftvoll und ganzheitlich ist. Im Laufe seiner Karriere hat Ben Vautier Kunst und Leben mit ebenso großer Aufrichtigkeit wie Kraft verschmolzen. Das Hauptthema seiner Arbeit ist die Kunst selbst: die Notwendigkeit, sich immer zu engagieren und radikal zu sein, die Idee, dass jede menschliche Praxis als Ausdruck der Kultur verstanden werden kann und sogar ihre scheinbare Nutzlosigkeit als kultureller Ausdruck. Ausstellungsansicht einer retrospektiven Ausstellung von Ben, La muerte no existe, MUAC, Mexico Seine Haltung ist eine ständige Ironie, die man findet, wenn man etwas sagt und vielleicht, nur vielleicht, das Gegenteil meinen möchte. Die Genese seiner Praxis liegt Ende der 1950er Jahre in der Bewegung des Nouveau Réalisme. Mit Yves Klein und Arman, unter anderem, beteiligt er sich an der Gründung der École de Nice, beruft sich auf das Erbe von Marcel Duchamp und überdenkt den Sinn der Kunst. In diesem Zeitraum verficht Ben eine neue Avantgardekunst. Einige Jahre später kommt er mit Fluxus in Kontakt, einer Bewegung, die aus New York stammt und noch weiter geht, indem sie den Prozess gegenüber dem Ergebnis bevorzugt, die konzeptuelle Kunst vorwegnimmt und einen intensiven Dialog mit Poesie, Musik und theatralischen Künsten anstrebt. Das Werk von Ben nimmt sehr vielfältige Formen an: Aktionen, oft fast unsichtbar, wie die minimalste mögliche Geste mit unterschiedlichen Bedeutungen; Textarbeiten, immer mit seiner charakteristischen Kursivschrift in Weiß auf schwarzem Grund; Skulpturstücke, oft das Ergebnis der Montage verschiedener Objekte; und Installationen, die die Teilnahme des Publikums fördern. Die wiederkehrenden Ideen in seinem Werk sind das Ego und der Ethnizismus. Das erste betrifft die bloße Existenz, den Wunsch weiterzuleben und natürlich die Tatsache, ein Künstler zu sein. Für Ben besteht der Ethnizismus darin, die Besonderheit jedes Volkes der Welt anzuerkennen, das der eurozentristische Kolonialismus zum Schweigen bringen versuchte. Für diese Ausstellung in Mexico finden sich diese Ideen in einigen Texten in Nahuatl wieder. Vielseitig, intensiv, unermüdlich und zäh, hat Ben seine unbegrenzte Produktion erweitert, indem er Kunst und Leben in den Schlüsseljahrzehnten der jüngsten Geschichte fusionierte, immer seiner Zeit voraus. Seine Einstellungen und seine Arbeitsweisen in seinen frühen Jahren kündigten viele Tendenzen der achtziger und neunziger Jahre an: die Radikalität bestimmter…
